Intervista ad Anna Agati e Alessandro Lonzi

Gli artisti davanti agli stendardi realizzati 
per la Prima Festa Medievale alla Rocca Brancaleone
foto di Giuseppe Lonzi

E dopo aver scritto un resoconto sulla presentazione di un loro murales (leggi qui), questa volta mi è venuto in mente di far loro un'intervista doppia sulla loro arte, su ciò che hanno realizzato quest'anno e su cosa si aspettano dall'anno prossimo.
Eccola qua.

Questo senz'altro è stato un anno ricco di novità per voi. Ma ditemi in cosa è consistito soprattutto per tutti coloro che vi leggono e non vi conoscono.

Anna Agati: Quest'anno è stato ricco di novità in ambito artistico: il mio stile si è evoluto attraverso nuove tecniche, ho scoperto il mondo dell'incisione su pietra che si è sviluppato poi nelle creazioni di gioielli e nella creazione di oggetti in vetro o pietra incisi. Inoltre ho sviluppato uno stile più istintivo a tratti grafico e a tratti fumettistico e sto ampliando il concetto di abito inteso come opera d'arte.
(nota mia: già l'anno passato si erano occupati della connessione tra abito e moda realizzando vestiti per il Ravennopoli in occasione della Candidatura per Ravenna Capitale Europea della Cultura. Qui il progetto dell'abito realizzato da Anna Agati)

Alessandro Lonzi: Il 2015 ha visto per me e Anna il rafforzamento del nostro rapporto lavorativo artistico e ci ha portato a nuove opportunità e nuove sfide. Ci siamo cimentati nella realizzazione di periatti, arredi e scenografie teatrali per Eugenio Sideri e la sua interpretazione de "Il Malato Immaginario" andato in scena al Teatro Rasi a Febbraio e con "I Mattoni del Teatro" per il loro "Il Sangue dei Vinti - Riccardo III". 

"Il Moro" per il Malato Immaginario

Murales di Anna Agati e Alessandro Lonzi al Quake di Ravenna

Qualche giorno fa sono stata invitata in veste di blogger alla presentazione di un murales a un Centro Giovani, il Quake.

In pratica, i due artisti ovvero Anna Agati e Alessandro Lonzi esporranno i murales fatti ai giovani che frequentano questo centro dove peraltro ospita e ha ospitato diverse realtà ravennati.

Per esempio, l'Arcigay "Frida Byron" ha qui la sua base e qualche anno fa ho partecipato come pittrice al suo primo compleanno.

Ma ritorniamo a noi.

Questi due artisti, oltre a dipingere e organizzare eventi, sono attivi dal 2013 come muralisti partecipando anche a festival e bandi come è successo qualche mese fa.

i due artisti con alle spalle un lavoro di Anna Agati

E gli spettatori sono proprio i giovani che quotidianamente frequentano questo centro, giovani dei dintorni, di diverse età, di diverse religioni e anche provenienza, loro e/o le loro famiglie.

Insieme.

E della diversità, della correlazione tra più popoli e culture sono ciò che accomuna questi due artisti al Centro.

Ma andiamo alle foto...

Arte blasfema o scomoda?

Alessandro Lonzi all'opera

foto presa dalla pagina FB Subsidenze

Anna Agati e Alessandro Lonzi sono due miei carissimi amici artisti di Ravenna.

Credono profondamente in questa nostra città tanto da collaborare più volte assieme e creare eventi come il Ravennopoli (potete vederli qui nella terza foto).

Questo evento era in occasione della Candidatura a Capitale Europea della Cultura 2019, cosa che poi non è avvenuta (ricordo che la nomina è andata a Matera) ma alla fine non importa perché continuiamo a credere che Ravenna sia una città d'arte e non stiamo parlando solo di quella del passato e neppure lo si vuole rinnegare.

Sirene nel mondo

Quando parliamo di sirene, ci vengono subito in mente, oltre a La Sirenetta, le creature mitologiche dell'Antica Grecia che hanno insediato a lungo i marinai coi loro canti ipnotici.

Naturalmente poi si ricorda che in realtà la sirena come donna con coda di pesce è un'invenzione romantica avvenuta dopo visto che le "vere" sirene avrebbero solo testa e seno di donna e tutto il corpo un uccello.

Questo per noi che abitiamo nell'area mediterranea e che tanto dobbiamo agli Antichi Greci è una cosa normale da considerare.

Eppure...

Eppure esiste solo quel tipo di sirena?

Il mondo è vasto e per di più è coperto in gran parte di acqua.

L'acqua dà la vita, fornisce nutrimento per tutti quelli che ci abitano appresso e allo stesso tempo può essere una forza distruttiva.

Quindi, quali sirene esistono nel mondo?

(Ricordo che delle sirene ne ho parlato anche qui)

Restando in Europa, si potrebbe andare nell'area celtica dove viene ricordata la sirena di Zennor, un paesino della Cornovaglia.

Si narra che un corista di nome Mathey Trewella rimase ammaliato dal canto della sirena e andò a cercarla. Non fece più ritorno e da allora sembra che il canto si senta ancora.

(qui potete leggere la storia completa, in inglese)

La sirena di Zennor di John Reinhard Weguelin, 1900

Il gioco dell'arte (seconda parte)

Pensate che io dopo aver fatto questo post, abbia finito con il gioco dell'arte?
Ah!

Ho continuato e oggi vedo che qualcuno ha postato questa vignetta

Che questo gioco stia diventando il nuovo tormentone?

Non direi. 

Non mi sembra che questo gioco sia l'Harlem Shake dell'arte o un Gangnam Art.

E' un gioco, un passaparola e tramite questo gioco, si può conoscere un autore nuovo e se magari quell'autore non ti piace, non è detto che non ci sia un'opera che non ti piaccia.

Mia partecipazione al Nuove Rotte della Cultura

Un mese fa sono stata invitata per partecipare a Nuove Rotte della Cultura, un'iniziativa organizzata dall'associazione V!RA2019 (nei quali ho fatto parte all'inizio).

Assieme ad altri artisti, si tratta di esprimersi nella propria arte all'Almagià (un'ex-artificeria nella zona della  Darsena usata adesso come spazio per eventi culturali come spettacoli teatrali e musicali).

Ecco il mio dipinto:

Basquiat (1996)

In questo mio blog mi sono spesso occupata di film che raccontino la vita degli artisti ed eccoli qua:

Frida Kahlo (pittrice)

Séraphine de Senlis (pittrice)

John Keats (poeta)

Arthur Rimbaud e Paul Verlaine (poeti)

Gustav Klimt (pittore)

Diane Arbus (fotografa)

Ora un altro artista si aggiungerà a questa lista ed è Jean-Michel Basquiat, protagonista del film Basquiat appunto.

Premetto subito una cosa o meglio mi sento di fare una raccomandazione a tutti coloro che si avvicinano al mondo dell'arte.

Un film, il più delle volte, non racconta la verità su quell'artista. Molte cose vengono storpiate per il bene del film o per altro. Se volete conoscere la sua biografia, affidatevi a un libro oppure anche a un catalogo. E' molto meglio accompagnare la sua storia personale con quella delle sue opere.

L'arte di Ericailcane

Qualche settimana fa si è tenuta al teatro Rasi di Ravenna una mostra sull'illustratore bolognese Ericailcane e la sua ultima pubblicazione ovvero Potente di fuoco dove reinterpretava i suoi disegni di bambino (potete vedere alcuni di questi disegni in questo video)

I suoi soggetti sono prevalentemente animali, ma sotto una nuova veste.

In questo video vedrete uno dei suoi lavori che per la ricchezza della composizione ricorda i dipinti del pittore fiammingo Hieronimus Bosch con sottofondo la musica de La Sagra della Primavera di Stravinskij.

Chi è Ericailcane? La sua identità è un mistero. So che si chiama Leonardo (era scritto nei suoi fogli da bambino), che ha frequentato l'Accademia di Belle Arti di Bologna, che ha collaborato con Blu, ne ho parlato qui, facendo anche lui dei murales utilizzando non aerografi e spray, ma pittura vera e propria come si può leggere qui dove potete vedere delle foto dei murales.

Non era presente neanche all'inaugurazione della mostra.

Qui il suo sito ufficiale


Aggiornamento 21 maggio 2011:

Ecco un video dove è all'opera




ed ecco dei video su un suo lavoro Il numero delle bestie

Aggiornamento 10 novembre 2016:

Quattro anni fa è stato realizzato da Ericailcane qui a Ravenna un murales per Ravenna 2019

Farfalle eterne compie 2 anni

Le farfalle continuano a volare attorno a me. Idealmente, ma volano.
E quando mi sento sola, basta solo che penso a loro.

Farfalla Morpho blu di Martin Johnson Heade

Il documentario su Banksy nominato all'Academy Award

Ieri sono state date le nomination per l'Academy Award e tra sorprese, delusioni e conferme (come sempre poi) segnalo la presenza come miglior documentario di Exit trough the Gift Shop sulla figura di Banksy.

Ma chi è?

Per chi non lo sapesse Banksy è un graffitaro, uno di quelli che i più se li immaginano come vandali visto che disegno sul muro = vandalismo e forse Banksy lo è un po' visto che arriva, lascia le tracce e poi se ne va eppure quel che rimane cattura l'attenzione.

Di Banksy, nato a Bristol (Inghilterra) nel 1974 o 1975 non si sa molto poiché la sua identità è sconosciuta.

La visionaria street-art di Blu

Questi video sono veri cortometraggi realizzati da Blu con l'aiuto della stop-motion, la tecnica usata da Tim Burton nei film Nightmare Before Christmas, La Sposa Cadavere e il cortrometraggio Victor.

Blu è un artista atipico: in un'epoca in cui la propria identità sembra non avere più una protezione, lui ha preferito celarla con un nome d'arte ovvero Blu. Si sa solo che è di Bologna ed è attivo dal 1999.

Infatti è proprio da quell'anno che compaiono i suoi graffiti nella sua città, in gran parte illegali.

Dagli esordi è passato dalle tipiche bombolette spray alla tempera e i rulli montati su bastoni telescopici. Così facendo le dimensioni di ogni suo graffito aumentano considerevolmente.

Inoltre il lavoro in squadra ha apportato grandi benefici soprattutto con Ericailcane.

I suoi graffiti sono presenti nel Centro e Sud America, Palestina, l'Europa dell'Est, Germania, Spagna e Inghilterra.

E' l'Italia ad avere più murales e prima fra tutti c'è Bologna.

Non so voi, ma a me suscita un grande senso di meraviglia anche perché non si sa bene come proseguirà. E' tutto una scoperta continua.

Qui il sito ufficiale e qui il suo canale Youtube


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